Մահացած քայլելով մշակութային պատմության մեջ

Մահացած քայլելով մշակութային պատմության մեջ

Նույնիսկ իրական պատմության զոմբիները կարող են լինել ինչպես հարություն առած, այնպես էլ հոգեկան մեռած մարդ, այսինքն ՝ կենսաբանորեն կենդանի, բայց հոգեբանորեն ոչնչացված մարդ, այլ անձի համար ինքնատիպ մարդ: Ամեն դեպքում, այս ֆիզիկական զոմբիացիներին պակասում է վամպիրի ազատ կամքը կամ անհատական ​​դրդապատճառը: Սա վերաբերում է նաև կինոյի և գրականության զոմբիին: Հետաքրքիրն այն է, որ վաղ ֆիլմերում զոմբիները առավելագույն նման են Հաիթիում ցուցադրվածի:

Zombies, որոնք կապված են Հաիթիի համոզմունքների հետ

1932 թ.-ից «Սպիտակ Zombie» Բելա Լուգոսիի հետ զոմբիները ցուցադրում են որպես իրենց վարպետի հնազանդ գործիքներ ՝ հնագույն մոգ, որը դարեր շարունակ ստրկացնում էր իր թշնամիների անմիտ մարմինները: Ֆիլմը նկարահանվել է վաղ արնախում ֆիլմերի ոճով `ֆիլմը լուրջ նայում է թեմային: Zombies- ը ստեղծվում է սև հրաշագործների կողմից, որոնք գողանում են դիակները, այդ նեկրոզանները իրենք են ոչ թե վուդուի հետևորդները, այլ վախենում են իրենց չար գործերից: Zombie- ն դառնում է անկախ գործիչ ՝ համեմատած սև և սպիտակ ֆիլմի վամպիրի հետ: Գեղեցիկ սպիտակ կինը մարմնից և հոգուց առանձնանում է սև մոգի կողմից: Նա առաջարկություն է անում իր երկրպագուներին, որ նա կարող է պահել իր մարմինը. հոգին գերակշռում է նեկրոզին: Հետաքրքիր է, որ ֆիլմը, անկախ այն բանից, գիտակցաբար, թե ոչ, կառուցվում է վուդուի ավանդական տարրերի վրա: Երկու զոմբիները պահպանված են գործիչում, ցրված հոգին և անմիտ մարմինը: Իսկ Voodoo- ում Բոկորը իրականում տրված է հոգին կամ մարմինը տիրանալու ուժ, բայց երկուսն էլ ոչ մեկում:

Ժակ Տուրնուրի «Ես քայլեցի զոմբիոնի հետ» 1943-ից նաև ուղղակիորեն վերաբերում է հաիթիացիների հավատալիքներին: Մինչև 1974 թվականը նա ցուցադրվեց գերմանական հեռուստատեսությամբ: Այստեղ զոմբին զոհ է դառնում; Կարիբյան կղզում տնկարկների սեփականատիրոջ սպիտակ հարսնացուն ՝ Բեթսին հանդիպում է իր փեսայի ազգականին ՝ essեսիկա Հոլանդին, ով գտնվում է հոգեկան ապատիայի վիճակում: Հուսեմանդ Ալման բացատրում է, որ վուդու քահանան կարող է բուժել նմանատիպ դեպքեր: Դուք մասնակցում եք Հումֆորթիի արարողությանը: Բայց հաիթիացիները թուր են օգտագործում ՝ ստուգելու համար, թե արդյոք essեսիկան զոմբի է, և իրենց վիճակը դատում են անբուժելի, քանի որ զոհը չի արյունահոսում: Փոլ Հոլանդի մայրը ՝ տիկին Ռենդը, vեսիկային վերածեց զոմբուքի ՝ օգտագործելով վուդու վարժություններ, քանի որ essեսիկա Պոլը անհավատարիմ էր դարձել իր եղբոր Ուեսլիի հետ: Ուեսլին սպանում է essեսիկային և իր մահացած սիրեկանի հետ մեկնում ծով: Խնդիրն այն է, թե դա բնական հիվանդություն է, թե գերբնական երևույթ, հենց այդ քննարկումն էր այն հոգեբանական սահմանային պետությունների վերաբերյալ, որը ժամանակին տարածված էր ԱՄՆ-ում: Ֆիլմը հիմնված է իրական պատմության վրա, որը քննարկվել է American Weekly ամսագրում: Պրոդյուսեր Վալթոն Լևթոնը, օգտագործելով այս հոդվածը, որպես առիթ է ուսումնասիրել Հայիթիում վուդու վարժությունների փորձերը և իրական հիվանդությունների և հոգևոր ապաքինման մեթոդների միջև կապը պատմական շարքի վերածել:

Պատմությունը չի տարածվում սփռոցից, այլ ճնշող տրամադրությունից և այդպիսի զոհ դառնալու վախից ՝ մութ էսթետիկայից և այն անհանգստացնող նախադրյալից, որ նյութական աշխարհից բացի այլ աշխարհ էլ կարող է լինել: Essեսիկան նման է մի շամանի, որը գոյություն ունի միայն մեկ ոտքով մեր իրականության մեջ, մինչդեռ նրա մյուս եսը նոր տարածություն է բացել: Զոմբիի գործչի իրական ֆոնին վերաբերող այս վաղ մոտեցումը պայմանավորված է նաև ԱՄՆ-ի կողմից Հայիթիի գրավմամբ 1915-1934 թվականներին: asիշտ ինչպես վամպիրի հավատքը կենդանի էր Արևելյան Եվրոպայում Սթոքերի ժամանակ, հաիթյանցիները հավատում էին, որ քայլող մեռածները, և կինոռեժիսորները գտել են մի շարժառիթ, որով նրանք արտասովոր հարգանքով էին վերաբերվում «Ես քայլեցի զոմբիի հետ»: Ի տարբերություն վուդուի մասին այսօրվա կլիշեների, մշակութային և ռասիստական ​​արժեզրկումներ չկան: Հանցագործը սպիտակ տնկարկատեր է, ոչ թե սևամորթի վախկոտ պատկերը. զոմբիները զոհ են դառնում, և վուդուն ինքն է ցույց տալիս դրանք բուժելու ուղիներ `ինչպես իրականում: Մինչև 1988 թվականը չէր, որ այս զոմբիները, որոնք ունեն իրենց Կարիբյան ծագումը, Ուես Քրեյվնի հետ վերադարձան կտավ: «Օձը ծիածանի մեջ» տեղի է ունենում Հաիթիում, որտեղ ամերիկացի մարդաբանը հետազոտում է Վաուդուն:

Zombie ժամանակակից ֆիլմը

Այնուամենայնիվ, ժամանակակից զոմբիական ֆիլմը հիմնված չէր Հաիթիի կամ այս վաղ ուշագրավ իրադարձությունների վրա, այլ 1964-ից Georgeորջ Ռոմերոյի «Կենդանի մեռածների գիշերը» ֆիլմի վրա: Այստեղ է, որ կենդանի մեռածները դառնում են անիմաստ էակներ, որոնք առաջնորդվում են ցանկության համար մարդասպանության և սովի համար մարդու մարմնի համար: . Միայն այստեղ զոմբին դառնում է մարդակեր: Այն գաղափարը, որ քայլող մեռածները ուտում են մարդու մարմինը, իր արմատներն ունեն ոգիների արաբական հեքիաթներում, ոչ թե վուդուի մեջ: Ռոմերոյի մահացածը շրջում է Միացյալ Նահանգները: Եվ ֆիլմը բացահայտ թիրախավորում է ամերիկյան հասարակությանը:

«Կենդանի մեռյալների գիշերը» Ռոմերոն սպիտակամորթին ներկայացնում է որպես զոմբի: Հենց սկզբից, թունդ, տիկնիկի նման տղամարդը հարձակվում է երկու քույրերի ու քույրերի վրա գերեզմանոցում: Քույրը փախչում է գյուղացիական տնտեսություն, եթե այնտեղ թաքնված լինեն ևս հինգ հոգի: Բլեք Բենը միանում է նրանց: Նա հանդիպեց նման տարօրինակ թվերի. ուռուցքը հարձակվում է տան վրա: Հարի Կուպերը, նույնպես տանը, վիճելով Բենի հետ: Վախկոտը ցանկանում է թաքնվել, մինչդեռ սևամորթը փորձում է փրկել մյուսներին: Հարրին միայն իր մասին է մտածում: Ռադիոյում ընդգրկվածները լսում են, որ մեռելները հարություն են առել և կենդանի են ուտում և կմահանան միայն այն դեպքում, եթե ուղեղը քանդվի: Բենը փորձում է փախչել Թոմի և Judուդիի հետ, Judուդը և Թոմը մահանում են, նա նորից փախչում է տուն: Coward Harry- ը և Ben- ը դառնում են խղճուկ, և Բենը հարվածում է նրան: Նկուղում Հարիի դուստրը, վերածվելով զոմբիի, ուտում է նրան: Zombie- ն մորուքով սպանում է մորը: Սևամորթը գլխին զոմբիներ է կրակում և տանը մենակ է մնում:

Զոմբիների սինխմոբը, ռեակցիոն զգոնությունը, սկսել են շարժվել: Բենը ցուցադրվում է պատուհանի մոտ և նկարահանվում: The lynching ամբոխը, որը գնում է ոչնչացնել zombies, նույնքան սարսափելի է, որքան zombies իրենք Ռասիստական ​​հասարակությունն ինքնին հրեշ է: Միակ նույնականացման դրական ցուցանիշը սևամորթ մարդն է, ով, ի վերջո, հենց ինքն է նկարահանվում այս լինչի ամբոխի կողմից: Նույնիսկ եթե Ռոմերոն ցածր է պահում քաղաքական հաղորդագրության վերաբերյալ, ամերիկյան հասարակության հանդեպ նրա քննադատությունն անթաքույց է: Զոմբիները արտացոլում են ուսանողական շարժումը Վիետնամի պատերազմի դեմ, զգոնացնում են Ռեդնեկների Ամերիկան ​​և սպիտակ անգլոսաքսոնական բողոքականները: Ռոմերոն նկարագրում է այն դերերի հակադարձումը, որոնցում հերոսն ընդդեմ զոմբիների հրոսակախմբի, սևամորթ է, ինչպես չցանկացավ: Նրան չէր հետաքրքրում `դերասանն սև է, թե սպիտակ:

Ռոմերոյի որակները պարզ են դառնում «Կենդանի մեռյալների գիշերը». Անհատական ​​կադրերը կարող են լինել դեռևս պատկերներ, նկարներ: Ռոմերոն վարպետորեն ներկայացնում է տունը ՝ որպես փախուստի ամրոց, մարդկանց հալվող զամբյուղը, ովքեր կամավոր կերպով հավաքվում են վեպի այս դասական կառուցվածքային տարրը: Dude Ben- ի և Coward Harry- ի լավ հատկությունները հավաքվում են այս հալման ամանի մեջ: Եվ այստեղ կասկածի տակ է դրվում ՝ արդյո՞ք քաղաքական ձախակողմյան «Ռոմերոն» իրականում պատահաբար բերեց սև դերասան: Այնուամենայնիվ, սևությունն այստեղ պետք է հասկանալ որպես արտաքինի բնութագիր, քանի որ Ռոմերոյի քննադատությունը գերազանցում է միայն ռասիզմի մասին ֆիլմ նկարահանելը: Որովհետև Հարրին սպիտակ միջին խավի բանաստեղծի, ավտորիտար մանր մանր բուրժուայի նախատիպն է, որը միայն իր մասին է մտածում բոլոր հռչակված (թվացյալ) անձեռնմխելի ընտանիքներով և օգնություն է ակնկալում դրսից և վերևից: Մեկ այլ իրավիճակում նա հիանալի տեղավորվում էր արթունի մեջ:

Յուրաքանչյուր տեսարանում քաղաքական իմաստը մեկնաբանելը շատ հեռու կմտածվեր: Ամեն դեպքում, Ռոմերոն սարսափի համար օգտագործում է տարրական հոգեբանական պարտատոմսեր: Հարիի կինը մահանում է, քանի որ նա չի կարող ազատել իր դստերը, որը դարձել է զոմբի: Բացի այդ, ինչպես Հարիի հետ, կապիտալիզմում կաննկալիզալ իրականացնող անհատներն ուտում են ընտանիքում, կարող են մեկնաբանվել որպես փոխաբերություն. յուրաքանչյուր կախարդական տարր բացակայում է. «Կենդանի մեռյալների գիշեր» -ը մարքսյան թելադրության գեղարվեստական ​​իրականացումն է, որ կապիտալիզմի մեջ մարդիկ միմյանց բախվում են որպես սոցիալ-տնտեսական պայմանների դիմակներ: Բենը, ով իսկապես գործում է և միակն է, ով կարող է ինքնուրույն գործել, չի դառնում զոմբիների զոհ, բայց նա անզոր է ռեակցիոն զգոնության դեմ: Այստեղ zombie- ն հայտնվում է որպես սոցիալական պայմանների փոխաբերություն, դեր, որը մինչ օրս չի կորցրել: Ռեժիսորն ընդգծում է սոցիալական հարթությունը ձայնագրությունների վավերագրական կերպարի միջոցով, որն այս ձևով նոր էր գեղարվեստական ​​ֆիլմի համար: Ռոմերոյի գործին պակասում է բուրժուական բարոյականությունը: Մնում է անհայտ, թե ինչու են զոմբիները վեր բարձրանում: Նրանք ճնշված են, բռնագաղթված, բայց որը հասարակության մի մասն է: Եվ սա ցույց է տալիս կապը այն սարսափի հետ, որը նախագծում է Վաուդուի արևմուտքը: Քանի որ Վաուդուի սև մոգության և քայլող մեռածների հետ կապվածությունը կարող է հոգեբանորեն բացատրվել որպես քրիստոնեության և բուրժուական բարոյականության մեջ բռնադատված սեփական անգիտակից բռնադատված հայելիի աղավաղող հայելի: Գոյություն ունեցող վուդուիստի վերահսկողության կորստի դեպքում պուրիտանը բախվում է իր սեփական զգայականության հետ, քանի որ նա փորձում է սպանել այն, նա պետք է դատապարտի այս սեփականը մյուսում `որպես դավանաբանական: Մնում է տեսնել, թե արդյոք Ռոմերոն տեղյակ էր այդ կապի մասին. Ցցի, որի վրա ֆիլմում այրվում են զոմբիները, դա փայլուն փոխաբերություն է ռեպրեսիաների այս գործընթացի համար:

Զոմբիները մարգինալացված են, փոքրամասնությունները: Նրանց բացառումը հանգեցնում է անգիտակցական ընդվզման, յուրացման գործընթացին, որ բուրժուական կոլեկտիվը միայն բռնությամբ կարող է տրոհվել: Խնդիրներին չհամընկնելու փոխարեն, զոմբիները այրվում են ցցի վրա: Բայց սպառնալիքը դրսում չէ, զոմբիների կողմից սպառնացող մարդիկ սպանում են միմյանց. Բացառությունը արտասահմանցի Բենն է, «Քաջ նոր աշխարհում» Johnոն Սավեյջի նման կերպար:

Ռոմերոյի սոցիալական քննադատությունն իրեն դրսևորում է որպես ամերիկյան առասպելների ապակառուցվածք: Պահպանողականների պահպանողական ընտանեկան մարդը `Հարրին, համոզված իր« Գերադասելիության »համար, բռնակալ և ամբարտավան, իրեն դրսևորում է որպես թշվառ հակասոցիալական: Մյուս կողմից, Բենը, ով ապավինում է իրեն և ոչ թե հասարակությանը, իր կարգավիճակին կամ ավանդական նորմերին, հանդես է գալիս որպես անհատ, որպես սոցիալական պատասխանատու և գոյատևում է: Բայց նա նույնպես զոմբիների պես արտաքին է, և հասարակ հասարակությունն իրեն այդպես է վերաբերվում: Այն չի լուծում խնդիրները, բայց բռնիորեն կոտրում է իր արտահայտությունը: Կարևոր չէ, որ Բենը կռվեց զոմբիների հետ: Եթե ​​ինչ-որ բան շարժվում է, այն հարթվում է: Նա նույնքան մարգինալացված է, որքան զոմբիները և ավարտվում է նրանց պես ցցի վրա: Յուրաքանչյուր ոք, ով իրեն հիշեցնում է այնպիսի իրավիճակների մասին, ինչպիսին են Հանովեր 1995-ի «Քաոսի օրերը», որոնցում ոչ միայն անգիտակից բռնություն գործադրողները, այլև նրանք, ովքեր կանխել են բռնության գործողությունները, ստիպված են եղել զգալ, որ ոստիկանության փայտիկը ճիշտ է: Բոլորը, ովքեր ավարտվում են բանտում թմրանյութերի արշավանքի պատճառով, իրենց մաշկի մուգ երանգով նույնպես այդպես են վարվում:

Ռոմերոյի որակը կայանում է նրա մշակութային հոռետեսության մեջ, այն պատճառով, որ նա ավելի մոտ է ավելի ուշ պինկսներին, քան իր ժամանակի հիպպերին. «Մենք Լենինի նկարագրած նոր մարդիկ չենք, մենք հանգամանքների հիվանդ երեխաներն ենք»: իդիլիկ աշխարհը: Նրանք հանգամանքների անմիտ երեխաներ են, մեռած և դեռ մեռած չեն, սոցիալական բռնության ստվերն են և ոչ թե դրա հաղթահարումը: Բենը ինքն իրեն վստահելու այլընտրանք չունի: Ծայրահեղ իրավիճակում գտնվող մարդիկ չեն արձագանքում համերաշխությանը, բայց միմյանց պատռում են միմյանցից, բառացի իմաստով: Դա պառակտված ամերիկյան հասարակությունն է: Անզգամ մարդ-ուտելը ուշ կապիտալիզմի մարդն է:

Oyորջ Ռոմերոյի կենսագրագետ Ռոյ Ֆրումգեսը բացատրում է. «Նա նրանց մասին zombies չէր համարում« Կենդանի մեռածների գիշերը »1968 թ. Բայց հայեցակարգը համոզիչ էր, և տասը տարի անց «Մեռյալների լուսաբացին» նրա ստեղծագործությունները ընդունվեցին որպես «զոմբիներ»: (...) Երկրորդը դարձավ ավելի շատ գործողությունների և արկածախնդրության կինոնկար ՝ մի տեսակ պատերազմական կինոն ՝ ուժեղ ձեռնարկատիրությամբ: Այդ ժամանակ զոմբիները կանգնած էին «առևտրի կենտրոնի սերնդի» անգիտակից արշավականների համար: Հետադարձ հայացքով, ֆիլմը 1970-ականների սպառողական սովորությունների ամենախելացի պատկերացումներից մեկն է »:

Ժամանակակից զոմբիի առանձնահատկությունները

Ժամանակակից մշակույթի արդյունաբերության մեջ զոմբին դժվար է դասակարգել: Արտերկրացողների կողմից արթնացած դիակները, վիրուսով վարակված ստրուկները, չար հրաշագործների կողմից ստեղծված ստրուկները, Բորգսի նման մարմնի օտարված մեքենաներ, բոլորն էլ առանց գիտակցության մարդիկ ընկնում են զոմբիների մեջ: Արտաքին վճռականությունը և անհատական ​​անհատականության կորուստը, կարծես, առանձնացնում են բոլոր զոմբիները: Ժամանակակից ժամանակներում նրանք անառողջ են կամ ֆիզիկապես կամ որպես փոխաբերություն: Բայց դերասանական խաղի մեջ կան նաև զոմբիներ, զոմբիացի վարպետներ, որոնք դիակների բանակներ են տանում քաղաքակրթության դեմ: Քայլող մեռածները ՝ մարդկային հին վախը, շարունակում են վերադառնալ զոմբիական ֆիլմում: Կառավարումը կորցնելը ՝ վուդուի հիմնական արևմտյան վախը, նաև ժամանակակից զոմբիների հիմնական տարրն է:

Ժամանակակից զոմբին

Ոչ մի սև մոգ չկա, որը զոմբիներին կյանքի է կոչում, նրանք պարզապես դուրս են գալիս իրենց գերեզմաններից: Ռոմերոյի «Մահացածների լուսաբացը» 1978 թվականից ստեղծեց այն զոմբիները, որոնք սարսափելի ֆիլմերը մինչ օրս գիտեն: Վարակն, որը զոմբի դառնալու ամենատարածված միջոցն է, այստեղ իր ծագումն ունի: Նա, ով շփվում է անդունդ մարմնի սեկրեցների հետ, դառնում է հրեշ, որը գիտի ոչ ինտելեկտը, ոչ բարոյականությունը, այլ միայն քաղցը: Մինչ «Կենդանի մեռյալների գիշերը» աբստրակտ կերպով վերաբերվում է ժամանակակից Ամերիկայի ինքնահողերին, «մեռելոցների լուսաբացը» սպորտային լուծում է սպառող հասարակության հետ: Առևտրի կենտրոնը զոմբիների և մարդկանց միջև կռվի տեսարան է: Կոտորածը ոչ միայն տեղի է ունենում զոմբիների և թակարդների միջև, այլև ռոք խումբը ցանկանում է նվաճել առևտրի կենտրոնը որպես երրորդ կողմ:

Ռոմերոյի փայլունությունը կրկին ցուցադրվում է սյուժեի բեմադրության բեմում, որը կարելի է չոր բուժել սոցիոլոգիական սեմինարներում, որպես դրամատիկ և դառնորեն չար սարսափ ֆիլմ: Անհատի օտարումը, ապրանքների մարքսյան ֆետիշ կերպարը, սպառողական տեռորի վրա նոր ձախի քննադատությունը սովորաբար չի խոստանում հետաքրքիր զվարճանքի: Առևտրի կենտրոնում գտնվող զոմբիները կարող են լինել նաև «Տոտենհեմում» թալանչիները: Նա, ով մտածում է ռոք խմբում վարձկանների մասին, ովքեր գրավում են տները և կրակել տեղացիների վրա ջրհեղեղի հետևանքով ընկած Նոր Օռլեանում կամ Բաղդադում, պետք է ճիշտ լինի: Capitalգնաժամի մեջ կապիտալիզմը վերածվում է անարխիական բռնության, որի մեջ բոլորը պայքարում են բոլորի դեմ:

Այս Romero զոմբիները գտան իրավահաջորդներ, ովքեր չունեն Ռոմերոյի խորությունն ու դիվերսիոն մոտեցումը: Որովհետև Ռոմերոն լողանում է ԱՄՆ-ի կոտրված հասարակության անդունդը և ուրախությամբ նշում իր ինքնաոչնչացումը: Սա պարտադիր չէ, որ այն երկրպագուների շահերից բխի, որոնք սովոր են համակարգչային անիմացիան: Ռոյ Ֆրոմեսը նշում է, որ Ռոմերոն տեղյակ էր այդ մասին. «Իրականում նրանց չի հետաքրքրում հիմքում ընկած հարցերը և երբեք այդպես էլ չեղավ: Georgeորջի վաղ ֆիլմերում բյուջեն բավական էր, որպեսզի հողամասը զոմբիներով ու գորովերով լցնի: Բայց տարիներն անցնելուն պես, Georgeորջն առաջին հերթին ավելի շատ հետաքրքրվեց կերպարներով և պատմվածքով, և երկրորդ ՝ աճող ծախսերը (…) նրան ստիպեցին կամ հրաժարվել զոմբիական կինոթատրոնից կամ օգտագործել համակարգչային տեխնոլոգիա, ինչը խորտակում էր purists- ը (…): Երկրպագուները հակված են անհեթեթ իրերի (…) »:

Արդեն 1979-ին ոչ միայն Արևմուտքը թափվեց Իտալիա, այլև զոմբի ֆիլմը: Լուչիո Ֆուլչին նկարահանել է «Զոմբիների սարսափելի կղզին»: «Մի զոմբի կախվեց զանգի պարանով», այս սպլատ ֆիլմը `« Չար մեռած »,« Zombie հոլոքոստ »և մարդակեր ֆիլմերի կողքին, դարձան երիտասարդության համար վտանգավոր սարսափների սարսափը և ուժեղացված գրաքննության մասին քննարկումները. Պարտադիր պատանիների շրջանում վիդեո գիշերների ընթացքում և պատճառ դառնալ կինոթատրոնին գողանալ: Ֆուլչիի պատմությունները միայն հիմք են ծառայում բացահայտ բռնության և մարդասիրական օրիգիայի համար. նրա ֆիլմերը դեռ պատկանում են սարսափի յուրաքանչյուր երկրպագուի դարակին: Այնուամենայնիվ, Georgeորջ Ռոմերոն նաև քաղաքականապես ճիշտ Մարքսի սեմինար չէ: Բուլ Շրեյբերը մեկնաբանեց. «Նախկինում բանասերները փողոցներ էին փոխում, քանի որ կարծում էին, որ մենք իրենց կատուն զոհաբերելու ենք սատանային: Այսօր մենք քաղաքացիական հասարակության ծաղրածուներ ենք »: Մանկավարժական բուրժուազիայի վրդովմունքը, որը Georgeորջ Ռոմերոյի նման« սարսափելի սարսափ ֆիլմեր »է մեղադրում ՝ դաժանության բարձրացման համար, սկզբունքորեն շփոթում է գործի ու հետևանքի: «Էրֆուրտը» ռիթմաբար ոչնչացրեց «Ռեզիդենտ չարի» համակարգչային խաղի ձայնասկավառակը, որը խաղացել էր տեղի զինագործը, և վարձեց լրագրող, որը պատի ընկնելուց հետո հետաքննել էր սոցիալական անկարգությունները և դրանք կապում էր կրակահերթի հետ: Նման էր Նիցշեի, Մարկիզ դե Սադի կամ Մակիավիելիի հետ, որոնք հարմարեցված կրկնակի բարոյականիստը երբեք չեն ներելու մարդկանց, ցույց տալու համար, թե ինչպես են նրանք, ոչ թե ինչպես պետք է լինեն: Ով է բերում վատ լուրը, մեղավոր է:

1980-ին Johnոն Քարփենթերը ստեղծեց ևս մեկ դասական «The Fog» - ով: Այստեղ դժվար թե սահմանվի զոմբիների և քիչ թե շատ խելացի քրտնաջան միջև. Undead ծովագնացները հայտնվում են ծովափնյա գյուղի մշուշում և նրանց հետ մահ են բերում: Ակցիան երկրորդական է, տրամադրությունը սողացող է: Անսովոր, բայց ժանրի մի մասն է 1983 թվականից Մայքլ acksեքսոնի «Թրիլեր» տեսահոլովակը: Նա իրեն ներկայացնում է որպես մեռելոցների աստված: Զոմբիների և այլ մուտանտների տարանջատումը նախա-և հետճանաչողական ֆիլմերում `միջուկային սպառնալիքի ոգով և 1980-ականներին էկոլոգիական աղետի մասին իրազեկվածությամբ, կլիներ գիտական: Թունավորումը, ռադիոակտիվությունը, գենետիկական փորձերը բացատրություններ են հանդիսանում մի շարք ֆիլմերում զոմբիների նման արարածների գոյության համար: 1984-ից թունավոր Zombies- ը ցույց է տալիս փոփոխությունը հիպպիից մինչև punk սերունդ: Hippies- ը, ով ծխում էր թունավորված մարիխուանա, փոխվում է մսակեր կենդանիների: «Redneck Zombies» - ում 1987-ին Hillbills- ը օգտագործում է հեղուկը, որը բեռնատարից ընկել է բեռնարկղով, որպեսզի հարբած լինի և, հետևաբար, դառնա զոմբի:

Ծիածանի օձը դարձավ Ուես Քրեյվանը 1988 թ.: Նա վերադարձավ Հայիթիի առասպելներին և որպես մոդել օգտագործեց Ուեյդ Դևիսի իրական ուսումնասիրությունները: Էթնոբոտաբանը գալիս է Կարիբյան ավազանում ՝ զոմբիների առասպելը հետազոտելու համար: Բայց մինչ նա կասկածում է ենթադրաբար մահացածի վիճակի հանգեցնող նյութերի վրա, նա մտնում է մղձավանջի մեջ, որում սև մոգությունն ու հոգեբանական առաջարկությունն անբաժան են, նրան են թվում մեծ ջագուարի կենդանական տեսիլքները: Գաղտնի ծառայության սպա Բոկորն է և, կարծես, մտնում է իր երազանքները ՝ պնդելով, թե գրավել է հոգիները: Գիտնականը բռնվել է հեղափոխության մեջտեղում:

«Բանակի մութը» 1992 թվականից հումոր է բերում զոմբիների ժանրին: Մի սովորական ամերիկացի կարդում է «Նեկրոնոմիկոն» -ը և դրանով մեկնում է միջնադարի մի տեսակ, ցատկում է մի շատրվան և ստիպված է մեքենայական մեքենայով սպանել անդունդի ամբողջ կույտերը: Դրանից հետո նոր հազարամյակը և համակարգչային անիմացիայի աճող հնարավորությունները կինոյին բերեցին նոր zombies: 2002-ին ծնվեց «28 օր անց» - նոր տեսակի զոմբի ՝ գիշատիչների մի տեսակ: Նրանք այլևս ապշած չեն և բոլորովին էլ հետախուզական չեն, բայց արագ և արդյունավետ մարդասպաններ: Ռոյ Ֆրոմեսը բացատրում է. «Սովորաբար վերջը տեսողության մեջ է, երբ միտումը զվարճացնում է ինքն իրեն: 2004 թ. «Մահացած Շունը» և 2009 թվականից «Zombieland» - ը ենթադրում էին, որ ենթախումբը պայթում էր: Բայց դա տեղի չունեցավ: Zombորջի կողմից ստեղծված զոմբիական դիցաբանությունը անսպառ հնարավորություններ է տալիս այն ուսումնասիրելու համար »: 2005 թ.-ին հին վարպետ Ռոմերոն հաղթահարեց զոմբիական ֆիլմի այս արդիականացումը« Մեռյալների երկիր »: «Մեռելոց երկիր» -ը փայլում է ամենից առաջ ՝ բնորոշ ամերիկյան քաղաքի ոչնչացման ապոկալիպտիկ պատկերներով, և այստեղ նույնպես անդունդներն արագ գազաններ են:

2002-ից Resident Evil- ը համակարգչային խաղի հարմարեցում է: Ինչպես Underworld- ում, գործողությունների շեշտը դրված չէ տրամադրության վրա: Ամեն ոք, ով սիրում է Սպիտակ Zombie կամ Nosferatu- ի գոթական մթնոլորտը, հիասթափված կլինի ֆիլմից: Զվարճալի զոմբիները ներկայումս գտնվում են Japanապոնիայից, որտեղ հատկապես տարածված է պոռնոյի և զոմբիների քաղաքականապես սխալ խառնուրդը: Զոմբիների նման քմահաճ պատմությունները, որոնք աճեցնում են ջրիմուռները, և որոնք պահվում են կենդանաբանական այգում ՝ սերը փոշուց դուրս բերելու համար, բերում են նաև անսովոր պատկերացումներ:

Գրական զոմբիներ

«Ես լեգենդ եմ» 1954 թվականից թեմային նվիրված կարևոր վեպ էր: Undead- ը բավականին արնախում է, նեղ իմաստով, քանի որ նրանք արյուն են խմում: Նրանց քաղցն ու բնազդը նրանց հրեշներով մղում են ավերված քաղաքների միջով: նրանք ցատկում են կենդանի վրա: Այստեղ Undead- ը հայտնվում է որպես կոտրված քաղաքակրթության փոխաբերություն, որում հաշվում է միայն գոյատևման օրենքը:

Գրականության մեջ Դեյվիդ Ուելինգթոնը մասնավորապես առանձնանում է զոմբիների տարածքում: Նա մեծացավ Պիտսբուրգում, որտեղ Ռոմերոն պատրաստեց իր ֆիլմերը և դրանք վերցրեց կրծքի կաթով ՝ դուրս գալով դրանցից շատ կողմերով: Նրա չլսված եռերգության վերջին մասը գերմանական լեզվով լույս է տեսել 2010-ի օգոստոսին ՝ «Ողջ աշխարհի»: Zombie- ի նման արարածներն ու խելացի դիակները գրավել են երկիրը: Մի քանի մարդ պայքարում է մոլորակի հեռավոր տարածքներում գոյատևելու համար: Եվ նրանք նույնպես պահում են հրեշների դեմ ՝ բոլոր նորմերի դեմ և կիսակենտրոն հասարակության յուրաքանչյուր էթիկայի դեմ: Դա աշխարհն իր անկումից հետո աշխարհն է, և Ուելինգթոնը ընթերցողին մղում է անդունդ ՝ երկրի վրա դժոխքի: Մահից հետո դժոխքում այդքան վատ չի կարող լինել: Այն տալիս է պատկերացում, թե ինչ է բացվում դասական զոմբիացված ֆիլմը: Ապոկալիպսից հետո կյանքը շարունակվում է, զզվելի դիստոպիա: Անմահությունը հնարավոր է թվում, որպես չորացրած և քայքայված դիակ: Խոշտանգումների տեսարաններն ու դաժանությունները բոլորն էլ իրատեսորեն նկարագրված են, կարճ, հակիրճ և կլինիկական, քան Ռոմերոյի հետ: Ուելինգթոնը աշխատում է որպես ՄԱԿ-ի արխիվագետ և պատերազմի և ճգնաժամային գոտիների իրողություններին նայելը ավելի շատ նյութեր է առաջարկում, քան ֆանտազիա, բայց ծաղկուն:

Նոր zombie վեպեր, ինչպիսիք են Brian Keene 2007-ի «Siqqusim- ի թագավորությունը», միաձուլում են վեպի, կինոյի, զավեշտական ​​և համակարգչային խաղի պատմողական կառուցվածքները: Կինը տեսնում է «տարբեր ոճերի հետմոդեռնային արխեթիպը» որպես հարմար տերմին: Նրան սիրում են ընդունել Ռոմերոյի ազդեցությունը ՝ միտումնավոր ավելացնելով նոր տարրեր: Նրա զոմբիները խելացի են, կան կենդանիների zombies նույնպես: Կենդանիների զոմբիները սպառնում են նաև անապատին, որտեղ մարդիկ չկան: Նա ամփոփում է իր մոտեցումը. «Գեղարվեստական ​​հրեշների մասին կարդալով կամ գրելով ՝ կարող եք որոշ ժամանակ խուսափել իրական հրեշներից և սարսափներից»:

Գերմանական զոմբիներ

Զոմբիի ժանրը նույնպես վաղուց է ժամանել Գերմանիա: Քրիստոնա ֆոն Ասթերի և Թոմաս Պլիշկեի նման սովորական կասկածյալները մինչ օրս նվիրված են եղել քրմերին: Պլիշկեն գրական համապարփակ գրել է «The Zombies» - ով: Հիմնական հերոսը ընտրվում է իմաստունորեն, քանի որ դոկտորանտ Լիլին զբաղվում է քայլելու մեռածների առասպելներով, լավ շրջանակ է զոմբիների առասպելի զանազան ասպեկտները ներկայացնելու համար: Wes Craven- ի «Օձը և ծիածանը» նման, Պլիշկեն սարսափելի զոմբիների կլիշեները թողնում է կեղծ-վուդուից մինչև վիրուսային վարակ: Ինչպես և պետք է լինի, նա ինքն իրեն դառնում է զոմբի, երբ լոնդոնյան ստորգետնյա ակումբի փտած տղան նրան կծում է: Թոմաս Պլիշկեն բերում է ժանրի բազմազան ձևերը ՝ Կարիբյան հավատքը, հյուսիսային մշակույթների անդորրը, ուղեղի և մարմնի համար սոված անգիտակից հրեշը, հետմոդեռնիզմից օտարված սպառողական մոնդը: Պլիշկեն այստեղ ցույց է տալիս, թե ինչպես են զոմբիները տեսնում աշխարհը: Դա լավ գաղափար է, բայց նաև մեծ խնդիր. Լիլիի վերափոխումը մտավորականից մի էակի, որը գիտի միայն քաղցն ու արցունքները բաժանել ոչ միայն աղավնուն, այլև նրա ծնողների աքաղաղի սպանիելը ժանրի կարևոր տեղերից մեկն է - Զոմբիների հետազոտություն և ինքներդ մեկը լինելը միայն փխրուն սահման է: Չկարողանալով մարդկային թարմ միս ուտել միտքը դադարեցնել, չափազանց շատ հիշեցնում է արնախում Լուիին, ով փորձում է պահպանել իր մարդկությունը: Ոչ միայն Պլիշկեի խնդիր. քանի որ անգիտակից մահացածը անհատական ​​չէ բնավորության համար:

Ստեղծեք Fm- ը `Հանովերից, բերեց քաոսի օրերը, punk հանդիպումը և տեղական գույնը իրենց" Zombies in Linden "- ին: Բաստը արթնանում է մի գիշերվա խմելուց հետո և գիտակցում է, որ նրա կախոցը սովորականից ուժեղ է: Հանովերի շրջանում գտնվող Լինդենը զարգացնում է փոքրիկ, բայց նուրբ ֆանտաստիկ սարսափ անկյուն. 2011-ի մայիսին Ungerstraße 14-ում ստեղծված.fm ստուդիան թողարկեց «Zombies in Linden - Chaostage» ռադիոկայանի երկրորդ մասը: Creat.fm- ը բաղկացած է Օլիվեր Ռիչեից, Սասչա Մաաչից, Յան Կոպենսից, Ալեք Կուենից և Սեբաստիան Հեյդելից:

1980-ականներին և 90-ականներին, օգոստոսի առաջին հանգստյան օրերին, քաղաքը բազմիցս դարձավ Եվրոպայում ամենախոշոր կազմակերպված կետային հանդիպման վայր: Եվ ժամանակակից զոմբիները սերտորեն կապված են punk մշակույթի հետ: Peopleորջ Ռոմերոյի զուգընկերոջ կարծիքով, առանց աշխատանքի և առանց նպատակների լուսանցքում գտնվող երիտասարդները դերի մոդել են 90-ականների զոմբիների համար: Տրամաբանական է միայն մտածել քաոսի օրերը, Հանովերը և զոմբիները միասին:

Առաջին մասում ՝ «Zombies in Linden» - ում, երեսունամյա Բաստին առավոտյան արթնանում է իր ճակատի վրա, ճակատի վրա, զգում է մի գիշեր խմելուց հետո, բայց փչում է ուղեղը: Դրախտը նրան ավելի լավ է թվում, քան մահացածը, նա դուրս է գալիս փողոց, մի ծեր կին մարմինը կծում է մարմնից: Undead- ը շրջում է ամենուրեք, Բաստին հանդիպում է իր ընկերոջ Ֆրենկին, որը նույնպես զոմբի է, կրպակի տիրոջ մոտ: Երկուսն էլ ձգտում էին հասկանալ, թե ինչ է պատահել նրանց հետ: Նրանք միայն գիտեն այդ մասին, որ վիրուսը վտանգված է: Արդյո՞ք Բաստին խնջույքի հետևում կանգնած կինն էր, որ Բաստին շրթունք տվեց: Այն շատ լավ տեսք ուներ, բայց, ըստ երևույթին, նա լավ էր խմում այն: Երկրորդ մասում ՝ «Քաոսի օրեր», հարյուրավոր անդունդ մարադներ, որոնք անցնում էին քաղաքի միջով, ինչպես պանկի ծածկոցներով: Բայց հրեշը ղեկավարում է զոմբիների դեմ զանգվածային գործողությունը ՝ Քրիստիան Վերվոլֆ, որը հիշեցնում է Ստորին Սաքսոնիայի նախկին վարչապետին: Եզրափակիչ ցուցադրումը տեղի է ունենում Fnshrmannsfest- ում, շրջանային փառատոնում, որը ոստիկանությունը բռնի կերպով ցրվել է 1995 թ.-ին տեղի ունեցած քաոսի օրերի ընթացքում:

Մաս 2 ՝ զոմբիի քաոսի օրերը կարող էին նույնիսկ ավելի մեծ հանդիսատես գրավել, քանի որ քաոսի օրերը միֆ են: Օլիվեր Ռիխեն և Կո-ն արժանի են դրան, քանի որ «Լինդեն 1-ին և 2-րդ Zombies» -ում նրանք ստեղծում են իրենցը: Սրամտությամբ նրանք մեջբերում են այդ ժանրի դասականները չափազանց զոմբիացված միջավայրում: Հանովերի կինոթատրոնում դերասանները փնտրում են «Մահացածների սեր» նոր Romero կինոնկարը: Բաստին և Ֆրանկը քննարկում են, թե որն է նրանց համար ճիշտ տերմինը. Քրտնաջան կլիներ քաղաքական, բայց ձանձրալի, Ֆրենկը գերադասում է զոմբիացնել: Միայն զոմբիները կարող են նման բան ասել zombies- ին, քանի որ միայն սև նեգրերը կարող են իրենց անվանել ՝ բիոմադա, բիոմադից պատրաստված ըմպելիք և զոմբիի հարսնացուներ, որոնք քիչ են դրանով համեմում պատմությունը:

Հատուկն այն է, որ զոմբիները, հատկապես Բաստին և Ֆրանկը, շատ մարդկային են թվում: Նրանք վամպիրներ չեն `ճնշող խարիզմայով, բայց սիրելի տղաներ` հաշմանդամություն ունեցող և անմխիթար հայացքներով: Այս ծայրահեղ արարածները դառնում են հերոսներ, ովքեր փրկում են իրենց հարևանությունը: Zombies- ը օտարացման փոխաբերություն է, դրանք հազվադեպ եք տեսնում որպես նույնականացման գործիչներ: Ամբողջ հումորով, ստեղծող.fm- ի տղաները փոխանցում են հետևողականորեն մարդասիրական հաղորդագրություն. Ներքին արժեքները հաշվում են, և հրեշներն իրենց պահում են մարդասիրորեն. «Դա կախված է ներսից»:

Zombies երաժշտության մեջ

Ֆիլմի զոմբիները ոգեշնչում էին երաժիշտներին: White Zombie ռոք խումբն իրեն անվանեց դասական անունով, նրանց երգիչ Ռոբ Զոմբին դարձավ պարկեշտ սարսափ: Alien Sex Fiend- ի պես Punk նվագախմբերը, ինչպիսիք են Misfits և Gothic նվագախմբերը, բեմադրել են անսանձ գեղագիտական: «Օգտագործվածներից» «Վաղվա զորքերը» ձայնագրության շապիկին ցույց են տալիս պանկի դիակները, որոնք շրջում են քաղաքները: «Զոմբի կանանց կղզին» նման երգերը, Voodoo Zombie- ի նման խմբերը բնութագրում են ենթամշակույթ, որը կայուն աճում է 1980-ականներից: Ֆիլմն ու երաժշտությունը, համակարգչային խաղերն ու վեպերը դժվար թե տարանջատվեն: Գոթիկը իր արմատներն ունի պանկ, սարսափ պանկ և մութ ալիք մի սերունդ էր այն կարևորագույն մասի համար, որի համար միջուկային պատերազմի սպառնալիքն ու արդյունաբերական կապիտալիզմի անկումը կյանքի իրականություն էր. այսօր զոմբիները գրեթե հիմնական հոսանք են: Ժամանակն էր, որ բեռլինյան «The Undead გარშემო David A. Line և Գրետա Zsatlos» խումբը նվիրվեց զոմբիներին: 2011 թ.-ից նրանց ձայնասկավառակները Zombie I և Zombie II- ը լայնորեն նշում են Ռոմերոյին և Ֆուլչին: Ինչպես և սպասում եք, քրտինքը պատմում է մի պատմություն, որի խորությունը կարելի է գրական իմաստով դնել. Վերապրողը հեռախոսով խոսում է մի աղջկա հետ. երբ նա հանդիպում է նրան, նա գիտակցում է, որ նա նույնպես զոմբի է:

Zombie այսօր

Zombie զբոսանքները վայելում են համաշխարհային ժողովրդականություն, ինչպես Հելոուինի երեկույթները, Մեխիկոյում `տասը հազար մասնակիցներով, Հանովերում առնվազն 400-ով: Սովորական սարսափի երկրպագուի կլիշեն որպես միայնակ, միայնակ և սեռական չկատարված մարդ, որը փական էր փնտրում և քիչ առաջ amok կանգնած է, պարզվում է, որ անհեթեթություն է: Հանովերի զոմբիների կեսից ավելին կանայք էին, ներառյալ նրանք, ովքեր նորմալ կյանքում շատ լավ տեսք ունեին:

Es scheint, als ob der Zombie eine Möglichkeit ist, aus Körpernormen auszubrechen. Gerade in den USA, wo sich 14jährige die Brüste verkleinern lassen, Botok und Silikon ein Barbie-Ideal vorgeben müssen, bedeutet die Untotenästhetik einen Bruch mit dieser Entfremdung. Der Zombie, der seine Wunden offen zeigt als Spiegel des kosmetischen Zombies. Kaum jemand hat dieses Motiv des Zombiestars besser verarbeitet als Clive Barker in Coldheart Canyon, wo ein alternder Star nach einer Schönheitsoperation verunstaltet, das Reich der Toten kennen lernt.

Untote, die ein breites Publikum in den USA und Europa anziehen und unter „Zombies“ fallen, haben mit dem Glauben der Vaudou-Anhänger sehr wenig zu tun. Und die Filme, die sich an den Mythen Haitis orientieren, sind keine Massenware. Woran liegt also die Faszination? Da spielt zum einen die Angst mit, dass die Toten wiederkehren, eine Angst wohl so alt wie die Menschheit. Das scheint aber nur ein Nebenaspekt zu sein. Denn die Richtung der modernen Zombies geht eher in die Verwandlung von Menschen in Wesen, die von Tötungsdrang und der Gier nach Menschenfleisch gesteuert sind, eher eine eigene Spezies als Untote. Diese Monster waren aber einmal Menschen.

Anders als beim modernen Vampir ist es das Moment der Bewusstseinslosigkeit in der postmodernen Gesellschaft, das die Zombies auszeichnet. Nicht von ungefähr spielen Zombiefilme in heutigen Großstädten, in Supermärkten, auf Tekknoparties. Und die Kontrolle über seinen Geist und Körper zu verlieren, unter die Kontrolle eines Anderen zu geraten, sei es ein Leichenherr oder ein Virus ist ein Abbild der postindustriellen Gesellschaft. Die Menschen schlagen sich in der Wirklichkeit dieser Gesellschaft als „Humankapital“ durch, müssen sich immer wieder neu verwerten und verwerten lassen, ohne einen Zugang dazu zu haben, warum und für wen sie arbeiten. Zunehmend lösen sich soziale Bindungen. Das menschliche Miteinander verschwindet und damit das Bewusstsein, in einer Gemeinschaft mit anderen zu leben. Und in diesem täglichen Kampf um die materielle Existenz ist die Angst, zu einem „Zombie“ zu werden, groß – zu etwas zu werden, das sich selbst nicht mehr spürt, nicht mehr weiß, was es ist, kein Gefühl für den eigenen Körper mehr hat. Dazu kommt die von Romero ausgedrückte Lust vieler, dass „das alles“ endlich vorbei ist, die Zerstörung der Fiktion der heilen Mittelschichtswelt, die in ihren Einfamilien-Siedlungen amerikanischer Städte das Elend der Ghettos draußen hält.

Roy Frumges bringt es auf den Punkt: „Vampire sind Sexsüchtige, Werwölfe manisch-depressiv. Zombies, im Licht ihrer großen Popularität in den letzten Jahrzehnten (nicht in den 60er, 70er und 80er Jahren des letzten Jahrhunderts, wo Georges Arbeit dominierte) stehen für die „Schlaffigeneration“. Sie baden nicht, sie haben keine Jobs, wandern ziellos umher und haben keine wirklichen Interessen. Meine Studenten lieben es, sich als Zombies anzuziehen und sich als Zombies zu versammeln. Ich sage nicht, dass sie kein Interesse an Studium und Karriere haben, aber da gibt es etwas, das sie aufnehmen.“

In „Night of the living dead” blicken wir in den Abgrund einer Provinzgegend irgendwo in den USA. In späteren Zombiefilmen sieht der Betrachter die Zerstörung von Gesellschaften oder sogar der Menschheit. Liegt das daran, dass das Kino krassere Szenen zeigen musste? Oder war es ein Ausdruck des jeweiligen Zeitgeists? 1968, bei „Night of the living dead“ kämpfte die Studentenbewegung gegen die konservative Herrschaft. In den 1980er fürchteten die Menschen sich vor dem Atomkrieg, das Gefühl war apokalyptisch. Heute, im Turbokapitalismus, verändert sich die Gesellschaft in einen Kampf jeder gegen jede. Zeigen Zombiefilme diese Entwicklung? Roy Frumge beantwortet dies: „Mit einem Wort: Ja! Tatsächlich sieht „Land of the dead“, ein liebliches, elegisches Werk, die Zombies als Terroristen, die unsere Küsten überfallen, etwas, was die Menschen für undenkbar hielten.“

Zu der Angst kommt auch die Lust an der Selbstzerstörung derjenigen, die in diesen kaputten Verhältnissen leben und nur zu genau wissen, dass ihre heile Welt eine Wunschvorstellung darstellt. Es ist also die Lust an der Apokalypse, die den Zombiefilm auszeichnet und es sind nicht die Gesellschaften in Haiti oder Westafrika, die Vaudou-Traditionen anhängen. (Դոկտոր Ուտց Անհալթ)
Lesen Sie auch:
Zombies – Die wandelnden Toten in der Kulturgeschichte und im Horrorfilm

Literatur:
Maya Dere. Der Tanz des Himmels mit der Erde. Die Götter des haitianischen Vaudou. Wien 1992.
Astrid Reuter: Voodoo und andere afrikanische Religionen. München 2003.
Imogen Sager: Wenn die Geister wiederkehren. Weltdeutung und religiöses Bewusstsein in primitiven Kulturen. München 1982.
Tankred Koch. Geschichte und Geschichten vom Scheintod. Leipzig 1990.
Mircea Eliade: Das Heilige und das Profane. Vom Wesen des Religiösen. Köln 2008.
Piers Vitebsky: Schamanismus. Reisen der Seele. Magische Kräfte. Ekstase und Heilung. Köln 2007.
Ole Chistiansen und Thomas Plischke: Filmübersicht Zombies. In: Nautilus – Magazin für Abenteuer & Phantastik. August 2007. Nr.41.
Chas. Balum (Hg.): The deep red horror handbook. Albany 1989.

Հեղինակային և աղբյուրի տեղեկություններ


Տեսանյութ: Մաթևոսյանի թանգարան-մշակութային կենտրոնի կառուցումը շուտով կվերսկսվի